謝震廷的《查理》概念專輯，於2015年末發行。作為謝震廷沉寂多年後，經歷人生跌宕後的嘔心瀝血之作。
《查理》的原型來自小說《獻給阿爾吉儂的花束》中的主角查理，故事講述一名天生的智能障礙者，每天的生活都像孩子一樣快樂，唯一願望就是想變得聰明，卻在做了人體實驗，成為人造的天才之後，瞭解了世事難堪，以前的朋友回想起來都不再像朋友，曾經的快樂、單純，全被世故、猜忌取代，眼裡不再泛出純潔的光芒。
而這張專輯的概念，就是謝震廷在查理身上看見的，自己的倒影。從小出名的壓力，讓他的成長痛比其他人更加加劇，只能將他的心情訴說在歌裡，而音樂是他唯一的生活動力。《查理》更是他希望帶給無論身在何處的查理們，即使我們都多少學會了世故，也不要忘了自己原本眼裡的光。（延伸閱讀：《獻給阿爾吉儂的花束》：智慧與幸福的兩難）
聽謝震廷的演出，最讓筆者印象深刻的，無論歌唱或說話，他的聲音總柔中帶剛，眼神只有誠懇和誠實；還有他時而暴力卻永遠不失溫柔的吉他聲和嗓音演奏出的吉他旋律，時而行走，時而低喃，時而鏗鏘怒吼，與謝震廷的歌聲相輔相成，有如最完美的搭檔，沒有人能將他和他自己拆散。
猶如置身遙遠的東京車站，身歷其境的環境音之後，接著聽到的是溫柔的吉他前奏，聲音從外在往內在，帶著聽眾一起旅行。
「讓迷路帶給我，意外的收穫。」
謝震廷曾在演出中提到，在籌備專輯的時間，他曾經去環島一趟，也去過了東京，歌曲前奏的環境音就是他親身所經歷時錄下的。
「這世界如果有一個盡頭 ，不在你心中；說不定不在你心中，所以天如此遼闊。」在混濁的世界裡重新尋回自己的眼光，就從出走開始。
燈光這首歌曲，是謝震廷獻給離去的友人，許多歌詞聽起來也像是自己的反射。
「不想做太陽，我不想再逞強，我只想做你的燈光。」
這個世界是如此叫人疲累，每個人每天都要面對無數熟悉或是陌生的臉孔，然而我們還有沒有力氣，去好好對待自己重視的人事物，更甚而，好好面對自己？
如果說時光真的能夠回放，能不能不要逞強，只做一盞燈光，照亮足夠照亮的人們。
《燈光》一曲中，讓主唱和合聲交換位置形成的特殊聲響，一氣一息都如耳邊呢喃，直接唱進心坎裡，這是來自謝震廷最誠心的道別。
然而這首歌在金曲獎最佳新人演出後，成為許多樂迷重新認識謝震廷的第一首，反而成為謝震廷新的開始。
一切都是關於失去。
這是一首唱著思念和孤獨的歌，是個試圖在被遺棄的荒涼之中，對自己，也對那去了遠方的人，訴說一點心事，卻努力只說到點到為止，因為想念太深，卻不想再沉溺於悲哀之中。
「卻不想再殘忍地，提醒自己，我的生命，你提早離席。」
明明是令人失眠痛苦的情緒，卻是他整張專輯中，幾乎最安靜的曲子。曾有種關於電影的說法，能夠只讓觀眾落下一滴眼淚的，就是最感人的電影。不需過多，反而是好好地唱，慢慢地訴說，最感同身受。（延伸閱讀：李屏瑤《無眠》：「也許是這個世界不夠好，留不住那麼好的人」）
如泣如訴，比起大雨淋漓，才是最暴力的溫柔。
電吉他得意地進場，唱過了情歌，謝震廷開始剖析另一面的他自己。
一邊聽著他已經純熟的唱腔，搖擺的節奏和Rap，彷彿看見那個在歌唱比賽裡充滿活力的男孩，只是現在唱著不只是當年那股熱情，更多的是笑看生活中的感慨。
吉他緩緩流瀉出小調和弦，大提琴跟著唱起詭譎旋律，而顫抖的歌聲浮出。霎時，他出場，說他不願意再受控，他要撒手交出心臟，要主宰他付出的愛。
愛，多麼複雜的情緒，全揉和成一聲吶喊，陷在愛中的人們總寂寞得歇斯底裡，盲目又莽撞，不知道是痛苦亦或是樂在其中。我們在音樂裡聽見謝震廷剖開了他的胸膛，將深埋其中的人性以歌曲的形式赤裸地暴露。（延伸閱讀：《愛的流放地》：比童話故事還純潔的終極之愛）
對於藝術家來說，最困難的課題便是自我揭露，然而謝震廷從專輯概念就選擇了這個最迷人，卻也殘酷的命題，而結果就如人們聽見，是一首首揪心入骨的傑作。
「獻給世上每一個查理，這是你（們）的同名專輯。」
聆聽更多謝震廷：Facebook、Youtube、StreetVoice、KKBox，INDIEVOX
——
Credit——
撰稿 / 再見阿毛
Mummum Zine 