(Self-Portrait with Physalis)

“「我是藝術家，不是春畫家。」"

20世紀初奧地利重要的表現主義畫家埃貢 · 席勒(Egon Schiele)，具鮮明個人特色與表現強烈的畫風，並以自畫像及女體肖像畫著名，特別是幼女裸體肖像畫為主題的創作，惹人爭議，尤其是之中大量親生妹妹的裸體畫作。即使如此驚世駭俗，席勒擁有讓人一眼難忘的藝術才氣，無奈稍縱即逝的生命在二十八歲死於流感。

 

「沒有什麼新藝術，只有新藝術家。」

 

藝術本身就是情慾的表現，且藝術本身就是娛樂，在看完成人舞台劇的演出後，台上慵懶嬌媚的主持人對著台下的男人們說：「謝謝各位，今天的表演高潮一波接著一波，也歡迎大家，私下帶我們的藝人出場。」。席勒在這個地方結識了第一個非親妹妹格蒂的女模特兒，她是來自大溪地酋長的女兒莫雅。

 

 

 

「你畫自己妹妹的裸體？」

 

每一個觀者對於格蒂身為親哥哥模特兒的反應均為相當詫異，當莫雅成為哥哥新的裸體模特兒，且越來越親暱後，妹妹格蒂吃味地認為自己不再受到「所愛的」哥哥重視了，將自己初夜給了哥哥的同伴安東，同時，席勒也與莫雅產生肉體關係。即使最後在於兄妹雙方分別與不同的對象性交，但對當時第一次與莫雅過夜拒絕發生肉體關係，卻回到房間跟自己同房睡的哥哥，格蒂還是很開心地跟哥哥手牽手睡覺。每一次的裸體繪畫都是情慾本身的流動，礙於血緣與道德上的限制，格蒂與哥哥之間互相的佔有慾與慾望，只能表現在對彼此對象的憤怒上。

（席勒的肖像畫，透過簡單的素描線條，就可捕捉當下的精神狀態，在扭曲肢體間流動的慾望與不安定感。）

 

 「黑鬼！黑鬼！專掃煤灰。」

 

這是你感謝我僱用妳的方式嗎？誰會接納妳這種黑鬼，賤人？席勒看見的是莫雅的美，而不被種族及血統所影響對美感的追求。席勒的作品除自畫像、女體外，扭曲的人物及肢體也常表現兩個擁抱的人，席勒說著：「我隨時在工作。」，對他來說，生命只有藝術，隨時隨地都可以把眼前的美感與靈感捕捉下來，對自身則是自戀與自卑矛盾並且缺乏安全感而共存著。

 

 

「和我一樣笑的人都是嫉妒你的。」

 

自幼便展現藝術才華的席勒，在喪父之後，便就讀維也納藝術工商學校，但因為厭惡學院保守風氣，離開學校向藝術家克林姆習畫。克林姆(Gustav Klimt)是當時席勒的導師、前輩、提攜者，同樣具有情色藝術家之名的他是奧地利知名象徵主義畫家，創辦維也納分離派，作品以象徵性裝飾花紋及女人為主角，並以「性」、「愛」、「生與死」為主題。克林姆購買席勒的畫作、與席勒交換畫作，並且替他籌劃展覽、尋找買家，以及替他介紹模特兒，也就是當時克林姆的十七歲小情人威利。

Gustav Klimt《艾蒂兒一號》

Gustav Klimt《吻》

 

「錢只是綠色的碎屑，買不起藝術，藝術是無價的。」

 

威利是席勒的摯愛，兩個人同居交往三年多，威利一直是席勒的專屬模特兒，兩人一起經歷席勒繪畫生涯的喜樂與種種過程，也是最相知相惜的靈魂伴侶。席勒的展覽大獲好評，卻因被懷疑玷污幼女而入獄，奧地利報紙稱他：「將陰沈污穢之事昇華為藝術。」。後來他為了逃避世界大戰的無盡的兵役，能夠繼續創作的未來，勾搭上工作室對面的乖巧漢斯姐妹，放棄真正的愛侶威利，選擇娶年輕的妹妹愛迪絲為妻。

 

(威利與席勒分手前，兩人共同創作出名作《死神與女孩》（原名《人與女孩》，得知威利死訊後更名），為兩人緊緊擁抱的身影。愛侶威利在戰爭中死於猩紅熱。)

 

 

雖然以身而為人的眼光來看，著實是個自私的混帳，並且有讓世人較無法接受的迷戀幼女偏好，本身也有自卑傾向。但是這樣直率真實的他，一生當中卻活在充滿愛與真實慾望的世界中，莫雅愛他、妹妹格蒂一直愛著他疼惜他、威利一生深愛著他至死不休、克林姆惜才且由衷提拔他、漢斯姐妹們深深迷戀著他、年輕女模特兒們愛他。在他過世之前，依然抱病畫著已經因同樣流感而死的妻子肖像，深情而真誠，這樣的真誠，不只是對人當下靈魂狀態的愛意，而是用生命去表現對於藝術的熱愛。

 

credit–

作者｜葉巽

以藝術家為人生志業，巽為風卦，來無影去無蹤。