在納西瑟斯「這位」水仙花的眼裡,觀賞者與被觀賞者之間的角色互換,花就像演員、服裝、模特兒,出花藝的不同層面,表達對社群網路時代的小小抗爭。一器一花秋冬首展透過創意幽默的表現手法依然質問著:『生在「螢幕世代」的人們,製造訊息與訊息分享原始的意義是否改變?』,當人與人之間的交流,相隔一層「濾鏡」之後,限時動態所反映是真實還是裁切重製而成的虛構人生?我們要如何看待在手持裝置上社群網路包裹的一切?透過自拍、社群軟體分享美好生活,浸溺在虛幻空間,焦慮每一個按讚及追蹤人數,迷戀在此空間的自己,是否會如神話故事般,掉入池中?或是身陷螢光幕囹圄呢?

專訪金色三麥Sky Bar創意調酒

不只是啤酒,台灣品牌LE BLE D’OR金色三麥,從2004年創立來,便致力推廣啤酒文化成為亞洲國家日常生活型態。在摩天輪婆娑起舞的光影中,Sky Bar持續推出限定調酒,搭配主題性活動,帶給酒迷更多的飲用體驗。

搭配三首歌,在台北星幕下,品嚐每一個美好的吉光片羽!

專訪《Modigliani莫莉里安尼》品牌

《Modigliani莫莉里安尼》是一個手作設計飾品的品牌,自2006創辦至今,已經走過十一個年頭,主要商品均以黃銅為基底,搭配水晶、鋯石、珍珠做飾品造型設計,強調堅持細緻工藝與優雅復古線條,帶來醞釀氣質與格調的美好設計。品牌名稱會源自於藝術家莫迪尼亞尼之名,原來是由於品牌創辦人:莫莉,在人生的最低潮時,無意間欣賞到他的作品,深受他畫作中女孩的神態吸引,並且同化成當時的心情寫照。

好的內容就是最好的行銷。一個充滿感質力量的品牌,除了是產品,也是一整套體驗流程的專業規劃,經營品牌是ㄧ個需經過時間淬湅的長期任務。伴隨著世界巡迴展,被譽為倫敦最有魅力大叔的鬼才設計師Paul Smith,他的許多經典作品及聯名經典商品都再度受到熱烈討論,時尚、藝術與設計的結合,在他的品牌展現出全然的魅力。

每個企業及品牌都需要縝密設計過的Visual Identity,透過外在與形象化的視覺呈現將企業的理念與精神內涵傳遞散播出去,建立起經得起時代變遷與世代更迭的堅強品牌形象,加上理念識別MI(Mind Identity)與行為識別BI(Behavior Identity)三位一體,構成整套完整地企業的企業識別系統CIS(Corporate Identity System),這是經過產業狀況的深入了解、市場的調查與分析、未來的行銷規劃,經過設計專業人員縝密的規劃與設計,方能建立的一套專業完整系統與規範,讓企業識別在內部及外部保持視覺的一致性與延續性。

一套完整的CIS,對一個企業來說,絕對是必要投資的,才能將企業的願景、使命、理念與精神文化,與整體經營策略整合,構成整個企業內部的共識與認同。除了內部之外,並且將這整體的訊息傳給企業員工、股東、客戶、廠商、合作夥伴與社會大眾,使其對企業產生一致的認同感與價值觀,也是對外公共關係的建立與維繫。一套CIS系統的設計規劃費用可由數十萬台幣至數百萬台幣,依據企業規模與囊蓋的規劃範圍定義之。

由於並非所有的企業與創業者都能夠建立龐大的規格,我們可以將這樣的專業Visual Identity,套入到品牌的視覺規劃,將品牌的理念、精神,縮小為基本系統的使用,與精準規劃應用系統的策略,所以基本上,專業的設計公司,現在是為每一個品牌量身打造其品牌規劃。在當代,更重視個人品牌行銷,每個人都是一個品牌,每一個人的身上都具備行銷理論下構成的魅力與風格,因此,無論是新興品牌、個人行銷、一個品牌在對內或對外,第一個最重要的印象就是遞名片。

即使是數位與網路時代,交換名片依然是職場及社交中很常態的行為,一張名片不僅僅是一個媒介,背後所象徵的是個人形象與品牌的整體形象,遞名片的動作已經是行銷的第一步,透過材質、印刷工法及後加工精湛工藝,將品牌的視覺識別與行銷創意透過小小一張名片,以及一個交換動作,立刻可以讓接收的人留下深刻的印象。

這幾年來,一個義大利裔美國歌手Lady Gaga(女神卡卡)以極盡搞怪、華麗的作風,讓全世界為之風靡,襲捲一股Gaga風潮。她除了用音樂丟給世人一顆華麗炸彈外,她前衛誇張且具藝術性的造型,也一直是時尚圈與世人眼光追隨的話題焦點。

喜愛在造型大作文章的Lady Gaga,所搭配過的首席設計師也不遑多讓,在Nicola Formichetti之前,早期與Gaga一起工作的官方造型師兼服裝設計師,是這位來自瑞典的怪怪美女B. Åkerlund,曾經替Gaga打造《Paparazzi 》MV中的造型、美國鼎鼎大名時尚攝影師David LaChapelle所攝的「泡泡裝」,此外她也經常操刀國際級巨星Beyonce(碧昂絲)、Madonna(瑪丹娜)及許多搖滾巨星、流行音樂巨星相當特色十足的MV及造型,章子怡在英國Coldplay酷玩樂團MV中所出現的神秘扮相,就是由她打造。

近代女性隨著教育程度、勞動參與率以及薪資收入提高,經濟自主及社會地位甚至是社會角色的改變,世界各地都越來越重視女權,女性族群今日儼然已經成為消費市場主導力量。「女人的錢最好賺」這句話已經流行許久了,可以看到女性消費力之強大,同時女性通常也主導了家庭的採購大權,因此廣告主們也都積極掌握各族群的女性消費者輪廓。許多女性在職場中,已經打破過去限制,成為管理者甚至創業家、企業家等新勢力,未來更多女性投入勞動工作後,加上受教育及提升薪資的機會提高,女性所貢獻的GDP預期將更為可觀。

以女性為消費主導經濟現象被學者定義為「她經濟(Sheconomy)」,也稱為「女性經濟」,是指隨著女性經濟及社會地位提高,圍繞著女性理財及消費而形成了特有的經濟圈及經濟現象。女性消費者比起男性消費者來說,更重視情感訴求,喜歡能夠與心理需求產生共鳴的商品或服務。除了透過購物獲得更多的快樂與滿足感之外,也期待消費中創造出獨特的自我形象及提升社會地位。另外女性消費者的購物慾望通常比較能夠藉由臨時性、無預期的行銷活動來獲得激發和滿足。

1992年,三張在日本防衛廳研究所圖書館所發現的電報,揭發了二戰期間,日軍在台招募慰安婦的事實。而後,首位前台籍慰安婦黃阿桃(大桃阿嬤)挺身而出,勇敢之舉引起漣漪效應,當事人相繼出面控訴日軍暴行。

「當年我還是一個不到二十歲的女孩,父母把我當寶貝,卻被日本軍人傷得很深⋯⋯每個人都要有良心,我希望日本政府能夠承擔責任、面對我們,出來解決問題,日本政府奪去許多慰安婦的性命和貞操,我要求日本政府道歉應該不過分。」——大桃阿嬤

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(大桃阿嬤還沒等到日本的正式道歉,於2011年離世。
圖片來源:阿嬤的網站——慰安婦與女性人權虛擬博物館

我們每天接收的資訊透過網路與社群,全面環繞著思緒,在來不及消化喘息的狀態下,很快地又會有新的資訊與話題覆蓋上去,因此,面對快速流動的龐大資訊,資訊設計應用在多媒體的呈現上就更為重要。資訊設計是人們對資訊進行處理的技巧和實踐,通過資訊設計可以提高人們應用資訊的效能。培養資訊設計的能力,除了在學習的過程中能夠系統化的思考學習內容,對於工作以及資訊的呈現,都是現代人才必備的基礎能力。

資訊設計( Information Design )原包含在平面設計內,但是資訊的設計不僅僅是視覺設計而已,背後的思考脈絡與系統思考才是關鍵重點。二十世紀七〇年代,英國倫敦的平面設計師特格拉姆第一次使用了「資訊設計」這一術語。當時使用該術語的目的僅為區別於傳統的平面設計以及產品設計等平行設計專業。從那時起,資訊設計就真正地從平面設計中脫離出來。資訊設計的主旨是「進行有效能的資訊傳遞」,與提倡「精美的藝術表現」的平面設計確立了不同的發展方向。

資訊設計也是多學科混合的領域,設計、心理學、語言學、使用者介面的設計,目標受眾的了解。資訊設計通常透過資訊圖表(infographic)呈現,運用簡單的圖文設計,解釋複雜的資訊,是當今資訊界、行銷傳播界很重要的能力,一張資訊圖表可以觸發病毒式的傳播,因此當中資訊的正確性與客觀公正性,是資訊設計者需要格外注意的部分。

「I have always been in love with my Jewelry. (我時時刻刻在與我的珠寶談戀愛。)」
—— Anna Hu

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繼王薇薇、吳季剛之後,又有華裔設計師展露頭角。

台籍珠寶設計師胡茵菲(Anna Hu Haute Joaillerie),和李安以及王建民一樣出身台南。父親從事鑽石的批發,所以Anna從小就對各種寶石非常熟悉。但是,她真正的興趣是音樂,想成為大提琴家。

左:Butterfly Symphony Bracelet wore by 張鈞甯.由張鈞甯在亞太影展佩戴的蝴蝶交響曲月光手鐲,典雅婉約,蝴蝶如音符般在交織的五線譜上躍動。

右:Ruby – Birthstone of July. 七月之石,紅寶石。

家逢巨變放棄音樂